E90: Cómo crear sets virtuales sin un presupuesto millonario | Entrevista con Francisco Outon

En este episodio converso con Francisco ( @franciscoouton / @realidad.io), el creativo autodidacta que pasó de experimentar con Flash en los 90s a dirigir uno de los talleres mexicanos más innovadores en producción virtual con Unreal Engine.

Platicamos sobre su transición de websites y animación 3D hacia el diseño de shows inmersivos, cómo fundó Realidad Studio durante la pandemia y la filosofía DIY que lo lleva a armar sus propias estaciones de trabajo para mantener márgenes sanos.

Fran comparte su método para equilibrar creatividad y estrategia, las lecciones de educar clientes sobre tech “de ciencia ficción”, y por qué investigar compulsivamente (YouTube, IA, foros) sigue siendo su súperpoder.

También repasamos anécdotas como las primeras fiestas VR que organizó, el proyecto de un DJ virtual que llenó el Auditorio BlackBerry y el uso de motion-capture para lograr calidad triple-A con un equipo pequeño.

Si quieres descubrir cómo convertir la curiosidad por los keyframes en experiencias inmersivas de alto impacto —y no quedarte atrás mientras la industria evoluciona— este capítulo es para ti. Disponible ya en todos lados.

00:00 - 00:32 - Introducción y bienvenida
00:32 - 02:08 - Infancia: video y TV en los 80-90
02:08 - 04:25 - Flash y descubrimiento del multimedia
04:25 - 06:08 - Inspiración Joshua Davis y camino autodidacta
06:08 - 08:08 - Primeros proyectos: web y animación 3D
08:08 - 11:13 - Fundación de Realidad Studio y producción virtual
11:13 - 13:14 - Workflow de sets inmersivos con Unreal
13:14 - 15:10 - Del set virtual al show design
15:10 - 18:35 - Modelo de negocio y música como vitrina
18:35 - 21:14 - Caso DJ virtual para marca de cerveza
21:14 - 24:44 - Retos: educar clientes y liderar equipos
24:44 - 32:00 - Estructura y cultura interna del estudio
32:00 - 36:01 - Adaptación a la IA y creatividad
36:01 - 41:01 - Hardware propio y estrategia de renta
41:01 - 43:27 - Pre-producción vs. tiempo en set
43:27 - 45:04 - Consejos para nuevos creadores 3D
45:04 - 48:34 - Tendencias cíclicas y nichos perpetuos
48:34 - 50:08 - “Crear como niño” y estrategia
50:08 - 54:48 - Futuro: IA, video generativo y maker spirit
54:48 - 56:10 - Cierre y llamado a la acción

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SOBRE MÍ
Mi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.

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